Мир буквально кричит о всеобщей диджитализации, которая в условиях пандемии оказалась не гостьей из будущего и отдаленной перспективой, а нашим настоящим и задачей номер один. Но все ли готовы к этому? И в первую очередь индустрия моды? Разбиралась шеф-редактор WFC.tv Катарина Кудряшова.
Впервые в истории Неделя высокой моды в Париже сезона осень-зима 2020/2021 прошла в новом онлайн-формате, а за ней и парижская Неделя мужской моды сезона весна-лето 2021. Мера абсолютно вынужденная, но всегда есть риск того, что временное может стать постоянным. Грозит ли индустрии моды онлайн-революция? Как прошли эти показы и что они собой представляли, смотрите вот здесь.
Форматы показов можно условно разделить на несколько типов: видеопослания дизайнеров, в которых показано, как они работают над коллекциями, записанные диджитал-лукбуки, мало чем отличающиеся от рекламных роликов (разве что хронометражем), нарезка архивных видео либо демонстрация архивных коллекций, тизеры будущих коллекций, красочные короткометражки… – кажется, дома моды сами еще не разобрались, каким должен быть онлайн-показ и вообще как это все работает. Так стоит ли им переходить в онлайн, а Недели моды переводить в диджитал-формат?
У диджитал-форматов есть неоспоримые преимущества. Первое – доступность. Стирается грань между элитарностью и массовостью. Все равны и видят одно и то же в одно и то же время. К просмотру приглашены абсолютно все! Осознавая это или нет, мода делает шаг к широким массам, это путь к демократизации.
Второе преимущество – экономия времени. Подготовка онлайн-мероприятия требует меньше времени, но, конечно, не меньшей ответственности (!), чем офлайн-показ. Опять-таки он доступен из любой точки земного шара.
Гостям не нужно тратить время на сборы. Ох уж эти многочасовые приготовления для выхода в свет – идеальная укладка, макияж, продуманный наряд… Плюс время на то, чтобы добраться до локации. И это мы не берем в расчет, если ради показа нужно лететь в другой город или страну. А еще все начинается ровно в указанное время. Задержка мероприятия по причине ожидания супер VIP-гостя – частая история. Здесь же никого ждать не нужно – включил в указанное время, посмотрел показ, а после еще хоть сто раз пересмотри. Удобно!
Третье – сокращение издержек. Провести диджитал-показ, например, в своих соцсетях обойдется явно дешевле, чем офлайн-шоу в снятом на вечер оперном театре или в сооруженном специально для показа шатре в пустыне. Плюс расходы на дополнительный персонал, кейтеринг, подарки, привоз и размещение зарубежных гостей. Но если вы планируете снять короткометражку, то вряд ли получится сэкономить.
Но рядом с вышеозвученными преимуществами можно найти и ряд недостатков. Самый главный – эффект присутствия и сопричастности стирается. У фэшн-шоу должен быть очень сильный режиссер-постановщик, который на все 200% сфокусирует наше внимание на происходящем, чтобы за пределами экрана я не видела, например, своего рабочего кабинета, а была поглощена видео. На сегодняшний день такой эффект есть только у тв-шоу с резонансными темами, в которые ты волей-неволей вовлекаешься. Во всех остальных случаях есть пульт и возможность переключить канал. Такая же история с показами – внутри телефона есть много отвлекающих факторов. Полученное сообщение от друга в WhatsApp, упавшее на почту письмо от коллеги, чей-то пост в *******... Да, мы понимаем, что в первую очередь все эти показы для истинных фанатов моды, которые будут в грудь себя бить и говорить: «Да я никогда не пропущу показ, не отвлекусь!» Но давайте будем честны – в диджитале слишком много соблазнов и отвлечь нас гораздо проще, чем на офлайн-мероприятии, когда вокруг тебя люди, накаленная до предела атмосфера торжественности и чего-то грандиозного.
Обратная сторона открытости для всех – банализация моды. Модные показы становятся частью поп-культуры, культуры потребления. Больше не нужно охотиться за приглашениями, покупать за баснословные деньги вещи любимого бренда, ты уже приглашен, только нажми кнопку. Таким образом, индустрия моды из некоего закрытого и недоступного для широких масс клуба, чем всегда и была для других, чем и притягивала к себе, становится частью культуры потребления, как ТВ. И вся магия пропадает, нет загадки, желания всеми силами попасть на показ, прикоснуться к прекрасному, – это доступно для всех.
Еще один фактор – смещение акцентов. Когда мы говорим про модные показы – это всегда особая атмосфера, триумф портновского искусства, «разговор» тканей на подиуме… Каждый выход модели ты ждешь затаив дыхание, жадно разглядывая от и до, до мельчайших деталей, наряд все эти десять секунд, что манекенщица проходит рядом с тобой. В онлайне такого нет. Здесь на первый план выходит картинка, креативная составляющая. Круче будет тот, кто придумает что-то эдакое, удивит постановкой, а не самими нарядами.
Для профессионалов индустрии такая подмена понятий позволительна лишь на короткий срок, как вынужденная мера, но как константа – вряд ли. Для зрителей это сейчас вроде откровения – увидеть то, что было недостижимо, но спустя год и им такой формат приестся. Выкраивать время, чтобы в час Х посмотреть чей-то показ, уже вряд ли кто-то будет, включат в записи, не понравится визуал в первые 30 секунд, уйдут – *******, YouTube и другие сервисы сегодня основные конкуренты. И все борются за одно и то же – наше время. А его, как известно, всегда мало. И самое важное – вы никогда не узнаете, как зрители восприняли показ, поскольку не видите их лица!
Получится ли найти золотую середину – покажет время. Но ясно одно: если мода полностью уйдет в онлайн, она потеряет свой «особый» статус элитарности и объекта желания, став просто частью повседневной жизни. И тогда мы станем свидетелями настоящей модной революции.
Виртуальные примерки, ресейлинг и другие главные шопинг-тренды поколения Z
Мультфильмы, онлайн-показы и модели-киборги: чем нам запомнилась мужская Неделя моды в Париже